Todos los comienzos son apasionantes. Puedes sentirlo, una abigarrada mezcla de sensaciones que deja sutiles huellas, a veces impactos de meteorito, en nuestros recuerdos.
Bien, pues “éste” (menuda duda la tilde diacrítica, aunque aquí no era obligatoria) es un cráter ya que pertenece a mi infancia y en ella todos somos más dúctiles, lo queramos o no.
Como bien indican sus nombres, son dos páginas de colecciones de videojuegos de los 80 y de viejos sistemas como Megadrive, Nes, Colecovisión, PC engine. Vamos, el germen de los videojuegos en los que primaba la diversión y no una espectacularidad muchas veces vacía y carente de adición.
Pero lo más importante si cabe es que tales perlas son jugables desde tu propio navegador Web (Internet Explorer, Mozilla Firefox) ya que están programados en java. Espectacular.
Entre ellos podemos encontrar los míticos Donkey Kong, Galaxian, Green Beret, Road Fighter, y videojuegos algo más actuales como Ghouls & Ghosts, Aero Fighters, Toki, y un largo etcétera.
Tomek Baginski es un artista gráfico nacido el 10 de enero 1976 en Bialystok (Polonia). Abandonó sus estudios de arquitectura en su tercer curso para poder dedicarse a sus films de animación. Su principal actividad son los efectos especiales y la animación para películas, televisión y para la industria publicitaria.
También ha realizado una gran labor en el vídeojuego "The Witcher", basado en una de las obras más notables de la literatura de fantasía polaca formada por un total de siete libros que narra las aventuras de Geralt de Rivia, un cazador de monstruos, diestro en la esgrima, poderoso brujo y con habilidades sobrenaturales. Un personaje enigmático, oscuro y con un pasado lleno de interrogantes.
PREMIOS
The Cathedral 2002 Premio Siggraph al mejor corto animado 2003 Nominado al Oscar
El guión está inspirado en un texto del literato polaco Jacek Dukaj. Representa la visita de un sacerdote a una de las lunas de Júpiter donde hay una extraña construcción que asemeja una catedral gótica.
Fallen Art 2005 Premio de honor del jurado de Siggraph 2005 Premio Grand PRix del Golden Horse de Taiwan 2006 Premio BAFTA Film Award por Fallen Art
Aquí nos muestra la locura inherente en el poder militar. Imagenes acompañadas por la música de Fanfare Ciocarlia - Asfalt Tango que le imprimen un ritmo sumamente perverso.
Para empezar necesito algo de música. Talvez el ritmo del tiempo perdido de Pink Floyd - “Dark side of the Moon”, cuyo nombre inicial fue Eclipse, y argumentaba sobre la locura del hombre del siglo XX, justamente como la vida que me estaba construyendo. O la caótica imaginación de Magma - “Mekanïk Destruktïw Kommandöh”, en la que me sumerjo para encontrarme. No podría olvidar la lucidez de Beirut - “March Of The Zapotec”, o el muchacho perdido de The Who - “Quadrophenia”, al cual veo algunas mañanas al levantarme. Ni el emotivo vuelo de Camel - “The Snow Goose” basado en el cuento homónimo de Paul Gallico que aborda los lazos humanos que surgen cuando una niña encuentra un ave herida y decide llevarla a la única persona que puede salvarla, un jorobado que vive aislado en un faro. La melancólica esperanza de Leonard Cohen - “Songs of Leonard Cohen” (al cual se espera para Setiembre 2009 en Granada) con la que paseo por el bosque junto a mi sombra. La elocuencia de Van der graaf generador – “Still Life”, trío liderado por el Poeta Peter Hammill, de sonidos crípticos y existencialistas mensajes literarios...
Podría seguir recreándome en estas y muchas más composiciones pero además de oídos, soy ojos y todas mis miradas. Miradas heroicas y abrasivas de “Lawrence de Arabia”, que llenó de orgullo un pueblo perdido y dividido. Miradas críticas, déspotas y llenas de una plasticidad insuperable de “M, el vampiro de Düsseldorf”, de las primeras producciones sonoras, que acalló las críticas de los detractores del sonido, ya que Fritz Lang quiso utilizarlo como un fuerte descriptor de la historia, tanto por su uso como por su ausencia: ‘mientras canten los niños todo irá bien’. Por cierto uno de los grandes finales de la historia del cine y una de las mejores interpretaciones jamás logradas (Peter Lorre). Miradas dolorosas, perdidas en el sueño de un niño, de “Ciudadano Kane”, escrita y estructurada narrativamente por dos grandes, Herman J. Mankiewicz y Orson Welles, que obtuvieron el apoyo de la RKO cuando el equipo del magnate de la prensaWilliam Randolph Hearst quiso comprarla para evitar el estreno.Miradas frías, calculadas, carismáticas, del Asesino de “El silencio de un hombre” del genial Jean-Pierre Melville, paradigma del cine negro, tambien llamado "polar", (talvez debido a que participó directamente con la resistencia francesa tras la ocupación alemana en la segunda guerra mundial) y admirado por sus coetáneos franceses que llegaron a darle papeles en sus films como Godard en “Á bout de soufflé” (sin comentarios) y Chabrol en “Landrú” (basada en la vida real de un seductor que en la primera guerra mundial embaucaba mujeres paraposteriormente asesinarlas y robarles su dinero).
Como apreciáis, la música y el cine son una parte muy importante de mí, por lo que ahora y en lo sucesivo de este blog, serán unas de sus forjas y también una de sus cadenas, ya que sin ellas sería el vecino de la muerte, una mirada al suelo.
Me reservo grandísimos grupos, solistas, directores, grandísimas películas (King Crimson, CCR, Offering,Kraftwerk, Autechre, Brian Eno, Alan Parson, Can, Focus, Pere Ubu, Tom Waits, Frank Zappa…,Kurosawa, Bergman, Kubrick, Murnau, Lumet, Wilder, Chaplin, Tarkovsky…) y por supuesto algunas opiniones personales pues…esto solamente es el comienzo.
